W 2017 roku hip-hop/R&B prześcignął rock i stał się najpopularniejszym gatunkiem muzycznym w Stanach Zjednoczonych*.podkreślając kulminację zmieniających się trendów w preferencjach muzycznych, dostępności i wskaźnikach konsumpcji oraz trybach, które wciąż na nowo definiują branżę muzyczną i to, co składa się na sukces artysty i wytwórni. W miarę jak produkcja muzyczna, dystrybucja i działania marketingowe ewoluują wraz z tymi trendami, zmieniają się również listy przebojów, które służą jako główne mierniki sukcesu w branży.
Aby uczcić Miesiąc Doceniania Muzyki Afroamerykańskiej, nasza grupa pracowników SABLE (Sustaining Active Black Leadership and Empowerment) (ERG) zorganizowała 27 czerwca panel dyrektorów muzycznych, aby zbadać, co jest potrzebne, aby uzyskać album/piosenkę nr 1 na listach przebojów Billboard i dlaczego posiadanie piosenki na szczycie list przebojów nadal ma tak duże znaczenie w branży muzycznej.
Moderowany przez Howarda Appelbauma, prezesa Nielsen Entertainment, panel SABLE zajął się tymi i innymi pytaniami z perspektywy ekspertów w dziedzinie danych cyfrowych i radiowych, ale także tych, z którymi regularnie się kontaktują - dyrektorów wytwórni, artystów i fanów.
"W sumie mamy około 200 list przebojów" - zauważył Gary Trust, współdyrektor ds. list przebojów, menedżer ds. listy przebojów Hot 100, redaktor ds. listy przebojów Billboard. "Lista przebojów Billboard Hot 100 Songs i lista przebojów Billboard 200 Albums mają całkiem spory udział w wyświetleniach online i ogólnie w mediach, ponieważ są to listy przebojów wszystkich gatunków i [mają naprawdę głęboką historię]; rzeczy, które dzieją się teraz, możemy porównać do tego, co Elvis lub Beatlesi zrobili dziesiątki lat temu. To właśnie nadaje tak duże znaczenie listom przebojów i sprawia, że ludzie tak bardzo lubią je śledzić - artyści, fani, wszyscy w branży".
Przełamując schemat tradycyjnego panelu, Appelbaum i paneliści płynnie wpletli pytania od bardzo zaangażowanej publiczności podczas godzinnej dyskusji, która doskonale współgrała z przygotowanymi danymi, spostrzeżeniami i tematami, które obejmowały to, jakie dane trafiają na listy przebojów Billboard i jaką rolę odgrywają dane Nielsen Entertainment w tworzeniu list przebojów.
Scott Musgrave, Head of U.S. Radio Client Solutions, Nielsen Music, skomentował, że proces gromadzenia danych wykorzystywany do tworzenia list przebojów tworzy prawdziwy obraz tego, co dzieje się w amerykańskim krajobrazie muzycznym. Ostatecznie wykresy odzwierciedlają zarówno to, czego słuchają ludzie, jak i to, co grają stacje radiowe.
"Nielsen BDSRadio to narzędzie, z którego korzystają dyrektorzy programowi w stacjach radiowych, a dwa kluczowe elementy danych, na które patrzą, to "obroty", czyli liczba odtworzeń utworu przez stację radiową" - powiedział Scott. "Zbieramy je według formatu i gatunku stacji radiowych w kraju. Zbieramy również dane od dostawców usług streamingowych".
W panelu wzięło udział około 50 gości z takich firm jak Spotify, Facebook, Mindshare, Pepsico, Etsy, Conde Nast i innych. Po zakończeniu panelu goście mogli nawiązać kontakty w przestrzeni eventowej Nielsen Tech Hub.
Wydarzenie było częścią tygodnia enERGize, tygodniowego doświadczenia skoncentrowanego na demonstrowaniu wartości i wpływu grup zasobów pracowniczych w Nielsen. Więcej informacji na temat naszych inicjatyw w zakresie różnorodności i integracji tutaj.
*Źródło: Nielsen 2017 U.S. Music Year-End Report.
Na zdjęciu powyżej: (od lewej do prawej) Howard Appelbaum, prezes Nielsen Entertainment, Trevor Anderson, Associate Chart Manager, Social/Streaming, Billboard, Gary Trust, współdyrektor ds. list przebojów, Hot 100 Chart Manager, Chart Beat Editor, Billboard, Kevin Rutherford, Chart Manager, Rock/Social/Streaming, Billboard, Scott Musgrave, Head of U.S. Radio Client Solutions, Nielsen Music i Stephanie Walz, Client Solutions Manager, WMG, Nielsen Entertainment.
