02_Elements/Icons/ArrowLeft Powrót do Insight
Insights > Audiences

Międzynarodowy Dzień Kobiet: Celebracja kobiet w muzyce

6 minut czytania | marzec 2018 r.

Aby uczcić Międzynarodowy Dzień Kobiet 2018, przeanalizowaliśmy dane dotyczące sprzedaży, streamingu i airplayu radiowego z Nielsena i historycznych list przebojów Billboardu, aby pokazać silne i trwałe wrażenie, jakie kobiety-artystki wywarły na muzykę.

Od hitu Helen Reddy "I Am Woman" z początku lat 70. do gwiazdorskiego wykonania "Praying" przez Keshę podczas 2018 GRAMMYs®, muzyka służyła jako celebracja kobiecego wzmocnienia. Podczas gdy formaty muzyczne i gusta zmieniły się z biegiem czasu, jedna rzecz pozostaje stała - potężny głos kobiet w muzyce popularnej.

1940s: Kobiety zaznaczające swoją obecność w muzyce

Listy przebojów Billboardu zaczęły mierzyć największe hity w latach 40-tych, w czasie zdominowanym przez Big Bandy i artystów jazzowych, takich jak Jimmy Dorsey, Duke Ellington i Glenn Miller. Ale nie byli oni sami, ponieważ kilka kobiet, takich jak Billie Holiday i siostry Andrews, również zaznaczało swoją obecność na listach przebojów w krajobrazie muzycznym zdominowanym przez mężczyzn.

1950s: Powstanie z Rock n' Rollem

Lata 50. przyniosły narodziny rock n' rolla, potężnego nowego stylu muzycznego, w którym w centrum uwagi znajdowali się głównie mężczyźni. Jednak nawet w tej zdominowanej przez mężczyzn epoce, wokalistki takie jak Rosemary Clooney, Patti Page i Doris Day były jednymi z liderów list przebojów na początku lat 50. Sytuacja zmieniła się jednak nieco, gdy w 1955 roku zadebiutował utwór "Rock Around the Clock" Billa Haleya, a w 1956 roku na listach przebojów zaczął dominować Elvis Presley. A pod koniec lat 50-tych, artystki były rzadkością na szczytach list przebojów.

1960s: Country i R&B Breakout Stars

Muzyka poszerzyła się pod koniec lat 50. i na początku 60. wraz z pojawieniem się dźwięku z Nashville i przejściem muzyki country na terytorium popu. Patsy Cline była liderem tego ruchu i miała ciąg hitów od końca lat 50. do początku 60. Rytm i blues również zyskał popularność na początku lat 60-tych, głównie dzięki sukcesowi i wpływowi Shirelles, które stały się pierwszą w pełni kobiecą grupą, która trafiła na pierwsze miejsce amerykańskiej listy Billboard Hot 100 z utworem "Will You Love Me Tomorrow". Podczas gdy Beatlesi wzięli Amerykę szturmem w połowie lat 60-tych, okres ten przyniósł nam również Supremes, jedną z najbardziej udanych grup wokalnych wszechczasów, lądując z 12 hitami nr 1 na liście Hot 100 - rekord dla amerykańskiej grupy.

1970s: Disco, Duety i Debby

Podczas gdy wiele osób myśli o dyskotece, dekada ta zrodziła również wiele płodnych duetów kobiecych, takich jak Carpenters, Peaches & Herb i Captain & Tennille, z których wszystkie cieszyły się wielkim powodzeniem na listach przebojów, podobnie jak solowe wokalistki Roberta Flack i Barbra Streisand. Pod koniec lat 70. utwór Debby Boone "You Light Up My Life" znalazł się na szczycie listy przebojów i spędził rekordowe wówczas 10 kolejnych tygodni na szczycie Billboard Hot 100. Na froncie disco, takie gwiazdy jak Donna Summer, Gloria Gaynor i Sister Sledge stały się nazwami domowymi. Pod koniec lat 70. Olivia Newton-John zdobyła cztery nagrody GRAMMY, pięć hitów nr 1, 10 innych hitów w Top 10 i stała się jedną z najlepiej sprzedających się artystek wszech czasów.

1980s: Rekordowe nagrania

Kobiety rządziły na listach przebojów na początku lat 80-tych, ponieważ artystki trzy lata z rzędu zajmowały czołowe miejsca na listach przebojów Billboard: "Call Me" Blondie prowadziło w 1980 roku, "Bette Davis Eyes" Kim Carnes w 1981 roku, a "Physical" Olivii Newton-John w 1982 roku. Podczas gdy Cyndi Lauper i Tina Turner wydały udane płyty w połowie lat 80-tych, pierwszy hit Madonny nr 1 "Like a Virgin" był prawdziwym przełomem, gdy trafił na listy przebojów w 1984 roku. Później w dekadzie, Whitney Houston rozpoczęła rekordową serię siedmiu kolejnych hitów nr 1, a następnie Janet Jackson stała się supergwiazdą w późnych latach 80-tych i wczesnych 90-tych, kiedy ustanowiła rekord z 18 kolejnymi hitami Top 10.

1990s: Kobiety w centrum uwagi

Gdy lata 80. dobiegały końca, kobiety zajęły centralne miejsce na scenie. W rzeczywistości solowe artystki i grupy składające się z kobiet lub przez nie prowadzone, zdobyły sześć z 10 najlepszych piosenek Hot 100 w 1990 roku. W tym samym roku zadebiutowała Mariah Carey, która w swojej karierze zdobyła 18 tytułów nr 1, najwięcej spośród wszystkich solowych artystów. Ale amerykańskie listy przebojów nie były tylko dla Amerykanów. Kanadyjska Celine Dion, brytyjskie Spice Girls i szwedzki zespół Ace of Base z kobiecym głosem, wszyscy mieli przeboje na listach przebojów. Tysiąclecie zakończyło się podobnie jak się rozpoczęło, ponieważ kobiece zespoły i kobiece kierownictwo były odpowiedzialne za siedem najlepszych piosenek na liście Billboard's Hot 100 na koniec 1999 roku. Pod koniec lat 90. zaczęliśmy obserwować kolejną falę kobiet tworzących przeboje w stylu country-pop, w tym LeAnn Rimes, Shania Twain i Faith Hill; każda z nich umieściła piosenki w pierwszej dziesiątce.

2000s: Sukces crossoverów gatunkowych

Przekraczanie gatunków kontynuowane było na początku lat 2000, kiedy to kilka popularnych artystek, takich jak Mary J. Blige, Ashanti, Beyoncé i Alicia Keys, skrzyżowało się z wpływami hip-hopu i R&B. American Idol zadebiutował w 2002 roku i stał się punktem wyjścia dla Kelly Clarkson i Carrie Underwood, które do dziś pozostają muzycznymi potęgami. W 2005 roku cztery z pięciu najlepszych piosenek roku na liście Billboard Hot 100 pochodziły od kobiet, a trend ten utrzymał się w 2007 roku, kiedy to siedem z dziesięciu najlepszych piosenek (w tym wszystkie z czterech najlepszych) pochodziło od kobiet. W 2008 roku wszystkie pięć nominacji do nagrody GRAMMY dla najlepszego nowego artysty pochodziło od kobiet lub grup prowadzonych przez kobiety, w tym od zwyciężczyni Amy Winehouse. Gdy dekada się zamykała, pięć najlepszych piosenek Hot 100 w 2009 roku, według Billboardu, było dziełami kobiet lub grup prowadzonych przez kobiety: The Black Eyed Peas (prowadzony przez Fergie) miał dwie piosenki w pierwszej piątce; Lady Gaga miała dwie; i Taylor Swift miała jedną.

2010 - obecnie: Sales Success i Rising Stars

W naszej obecnej dekadzie głosy kobiet w muzyce są potężniejsze niż kiedykolwiek. Oto przykład: W jednym tygodniu w 2015 roku Adele ustanowiła rekord, sprzedając ponad 3,3 miliona kopii swojego albumu 25 w Stanach Zjednoczonych. Sprzedała również ponad 24,5 miliona albumów w Stanach Zjednoczonych od czasu swojego debiutu. Poznaliśmy również Katy Perry, Arianę Grande, Lorde, Iggy Azalea, Meghan Trainor i Alessia Cara. I potwierdzić bezprecedensową passę Taylor Swift, która przekroczyła 1 milion sprzedaży w USA w pierwszym tygodniu jej ostatnich czterech wydawnictw.

Artystki dominują na listach przebojów jak nigdy dotąd, ustanawiając rekordy, zdobywając uznanie i prowadząc przemysł do przodu. Te głosy pochodzą z różnych części świata. Poprzez wszystkie różne style muzyczne i wszystkie zmiany w tym, jak fani słuchają muzyki, głos kobiety-artystki jest jednym z tych, który osiąga objętość, która będzie prowadzić biznes muzyczny w przyszłości.

Aby dowiedzieć się więcej o kobietach w sporcie, przeczytaj nasz artykuł Celebrating Women Olympians.

Kontynuuj przeglądanie podobnych spostrzeżeń

Nasze produkty mogą pomóc Tobie i Twojej firmie

  • Opinia konsumentów i mediów

    Uzyskaj dostęp do syndykowanych i niestandardowych badań konsumenckich, które pomogą Ci kształtować skuteczną markę, reklamę i marketing....

  • NCSolutions

    Maksymalizacja skuteczności reklam CPG dzięki danym umożliwiającym lepszą segmentację, optymalizację i osiąganie wyników opartych na sprzedaży.